Pod koniec XIX i na początku XX wieku unosiło się przeczucie zmian w skali światowej. Zdawało się, że wybitne wynalazki techniczne, odkrycia naukowe, dzieła kultury mówią: świat musi się zmienić. Ludzie kultury mieli najbardziej subtelne przeczucie zmian. Najbardziej zaawansowani z nich próbowali unieść się na dopiero rozpoczynającej się fali. Tworzyli nowe kierunki i teorie, opracowali nowatorskie formy ekspresji, dążyli do masowego tworzenia sztuki. Wydawało się, że prawie, a ludzkość wzniesie się na wyżyny dobrobytu, wyzwalając się z kajdan biedy i niekończącej się walki o kawałek chleba zarówno na poziomie jednostki, jak i na poziomie państw i narodów. Jest mało prawdopodobne, aby nawet najostrożniejsi optymiści mogli wtedy przypuszczać, że ukoronowaniem tego przypływu kulturowej energii będzie straszna maszynka do mięsa z I wojny światowej.
W muzyce jednym ze światowych innowatorów był rosyjski kompozytor Aleksander Nikołajewicz Skriabin (1872 - 1915). Wniósł nie tylko wielki wkład w doskonalenie środków wyrazu muzycznego, ale także stworzył wiele wspaniałych dzieł muzycznych. Skriabin jako pierwszy pomyślał o filozofii muzyki i jej interakcji z innymi sztukami. Faktycznie to właśnie Skriabin należy uznać za twórcę kolorowego akompaniamentu utworów muzycznych. Pomimo minimalnych współczesnych możliwości takiego akompaniamentu, Scriabin z przekonaniem przewidział synergiczny efekt jednoczesnego wpływu muzyki i koloru. Na współczesnych koncertach oświetlenie wydaje się rzeczą naturalną, a 100 lat temu uważano, że rolą światła jest umożliwienie widzowi zobaczenia muzyków na scenie.
Całe dzieło A. N. Skriabina jest przepojone wiarą w możliwości Człowieka, które kompozytor, jak wielu wówczas, uważał za nieograniczone. Te możliwości kiedyś doprowadzą świat do zagłady, ale ta śmierć nie będzie tragicznym wydarzeniem, ale świętem, triumfem wszechmocy Człowieka. Taka perspektywa nie wydaje się szczególnie atrakcyjna, ale nie jesteśmy w stanie zrozumieć, co rozumiały i czuły najlepsze umysły początku XX wieku.
1. Alexander Scriabin urodził się w szlacheckiej rodzinie. Jego ojciec był prawnikiem, który wstąpił do służby dyplomatycznej. Matka Aleksandra była bardzo utalentowaną pianistką. Jeszcze 5 dni przed porodem wystąpiła na koncercie, po którym pogorszyło się jej zdrowie. Dziecko urodziło się zdrowe, ale dla Ljubowa Pietrowna poród był katastrofą. Po nich przeżyła kolejny rok. Nie pomogło ciągłe leczenie - matka Skriabina zmarła z powodu spożycia. Ojciec noworodka służył za granicą, więc chłopiec jest pod opieką ciotki i babci.
2. Twórczość Aleksandra ujawniła się bardzo wcześnie. Od 5 roku życia komponował melodie na fortepianie i wystawiał własne sztuki w podarowanym mu teatrze dziecięcym. Zgodnie z tradycją rodzinną chłopiec został wysłany do Korpusu Kadetów. Tam, poznając umiejętności chłopca, nie wprowadzili go do ogólnego systemu, ale wręcz przeciwnie, zapewnili wszystkie możliwości rozwoju.
3. Po Korpusie Skriabin natychmiast wstąpił do Konserwatorium Moskiewskiego. W trakcie studiów zaczął komponować utwory dość dojrzałe. Nauczyciele zwracali uwagę, że mimo wyraźnego wpływu Chopina melodie Skriabina nosiły znamiona oryginalności.
4. Od młodości Aleksander cierpiał na chorobę prawej ręki - z powodu ćwiczeń muzycznych, które często przepracowywała, nie pozwalając Skriabinowi pracować. Ta dolegliwość była oczywiście konsekwencją tego, że jako mały chłopiec Aleksander dużo sam grał na pianinie, a nie to, że był przeładowany muzyką. Niania Aleksandra wspominała, że kiedy przenosiciele, dostarczając nowy fortepian, przypadkowo dotknęli ziemi nogą instrumentu, Sasha wybuchnęła płaczem - pomyślał, że fortepian boli.
5. Słynny wydawca książek i filantrop Mitrofan Belyaev udzielił wielkiego wsparcia młodym talentom. Nie tylko bezwarunkowo opublikował wszystkie utwory kompozytora, ale także zorganizował swój pierwszy wyjazd zagraniczny. Tam kompozycje Aleksandra zostały przyjęte bardzo przychylnie, co dodatkowo wyzwoliło jego dar. Jak to często bywało i bywa w Rosji, część środowiska muzycznego była krytyczna wobec szybkiego sukcesu - Skriabin był oczywiście poza ówczesnym głównym nurtem muzycznym, a nowe i niezrozumiałe przeraża wielu.
6. W wieku 26 lat A. Skriabin został profesorem Konserwatorium Moskiewskiego. Wielu muzyków i kompozytorów uznałoby taką nominację za błogosławieństwo i zajęłoby to miejsce, o ile mieliby siłę. Jednak młodemu profesorowi Skriabinowi wydawało się, że nawet w warunkach poważnych trudności finansowych profesura jest miejscem odosobnienia. Chociaż już jako profesor kompozytorowi udało się napisać dwie symfonie. Gdy tylko Margarita Morozova, która zachęcała ludzi sztuki, zaoferowała Skriabinowi roczną emeryturę, natychmiast zrezygnował z konserwatorium iw 1904 roku wyjechał za granicę.
7. Podczas tournée po Stanach Zjednoczonych, w przerwie między koncertami, Scriabin, chcąc zachować formę i jednocześnie nie nadwyrężać obolałego ramienia, zagrał skomponowaną przez siebie etiudę na jedną lewą rękę. Widząc, jak zdumieni byli pracownicy hotelu, którzy nie widzieli, że kompozytor gra jedną ręką, Scriabin postanowił wykonać na koncercie etiudę. Po skończonym studium w małej sali rozległy się brawa i pojedynczy gwizdek. Zaskoczył się Aleksander Nikołajewicz - skąd na amerykańskim buszu pochodzi osoba znająca się na muzyce. Whistling okazał się emigrantem z Rosji.
8. Powrót Skriabina do Rosji był triumfalny. Koncert, który odbył się w lutym 1909 roku, został przyjęty owacją na stojąco. Jednak już w następnym roku Aleksander Nikołajewicz napisał symfonię Prometeusza, w której po raz pierwszy muzyka wchodzi w interakcję ze światłem. Pierwsze wykonanie tej symfonii pokazało niechęć publiczności do zaakceptowania takich nowości, a Scriabin został ponownie skrytykowany. Niemniej jednak kompozytor nadal podążał, jak wierzył, ścieżką do Słońca.
9. W 1914 r. A. Scriabin odbył podróż do Anglii, co wzmocniło jego międzynarodowe uznanie.
10. W kwietniu 1915 roku Aleksander Nikołajewicz Skriabin zmarł nieoczekiwanie z powodu ropnego zapalenia. 7 kwietnia otworzył się wściekłość na jego wardze, a tydzień później wielkiego kompozytora nie było. Pogrzeb nie wypadł w dzień Wielkanocy i zamienił się w ogólnopolską procesję pokrytą kwiatami drogą przy akompaniamencie śpiewu tysięcznego chóru młodzieży studenckiej i sióstr. A. Skriabin został pochowany na cmentarzu Nowodziewiczy.
11. Alexander Scriabin napisał 7 utworów symfonicznych, 10 sonat fortepianowych, 91 preludiów, 16 etiud, 20 poematów muzycznych i dziesiątki mniejszych utworów.
12. Śmierć powstrzymała kompozytora przed tworzeniem Mysteries, wielopłaszczyznowego dzieła, w którym muzyka została uzupełniona światłem, kolorem i tańcem. Dla Skriabina „Tajemnica” jest końcowym procesem zjednoczenia Ducha z Materią, które musi zakończyć się śmiercią starego Wszechświata i początkiem tworzenia nowego.
13. Skriabin był dwukrotnie żonaty. W jego pierwszym małżeństwie urodziło się 4 dzieci, w drugim 3 tylko 5 dziewczynek i 2 chłopców. Żadne z dzieci z pierwszego małżeństwa nie dożyło 8 lat. Syn z drugiego małżeństwa Julian zmarł w wieku 11 lat. We Francji mieszkały córki z drugiego małżeństwa Ariadne i Marina. Ariadna zginęła w szeregach ruchu oporu podczas drugiej wojny światowej. Marina zmarła w 1998 roku.
14. W biografiach pierwsze małżeństwo Skriabina jest często określane jako nieudane. Był nieszczęśliwy, ale przede wszystkim dla swojej żony Very. Utalentowana pianistka porzuciła karierę, urodziła czworo dzieci, zajmowała się domem, aw nagrodę została z dziećmi na rękach i bez środków do życia. Aleksander Nikołajewicz od początku nie ukrywał jednak swojego związku z drugą żoną (ich małżeństwo nigdy nie zostało zalegalizowane).
Druga rodzina
15. Krytycy twierdzą, że przez ponad 20 lat aktywnej twórczości Alexander Scriabin dokonał samodzielnie rewolucji w swoich kompozycjach - jego dojrzałe prace są zupełnie inne od młodzieńczych. Odnosi się wrażenie, że stworzyli je zupełnie inni ludzie.
