Konstantin Georgievich Paustovsky (1892 - 1968) za życia stał się klasykiem literatury rosyjskiej. Jego prace znalazły się w programie nauczania literatury szkolnej jako przykłady prozy krajobrazowej. Powieści, nowele i opowiadania Paustowskiego cieszyły się ogromną popularnością w Związku Radzieckim i zostały przetłumaczone na wiele języków obcych. W samej Francji ukazało się kilkanaście prac pisarza. W 1963 roku, według sondażu przeprowadzonego przez jedną z gazet, K. Paustovsky został uznany za najpopularniejszego pisarza w ZSRR.
Pokolenie Paustovsky przeszło najtrudniejszą selekcję naturalną. W trzech rewolucjach i dwóch wojnach przeżył tylko najsilniejszy i najsilniejszy. W swojej autobiograficznej Opowieści o życiu pisarz niejako od niechcenia, a nawet z pewnym rodzajem melancholii, pisze o egzekucjach, głodzie i trudach domowych. Poświęcił tylko dwie strony swojej próbie stracenia w Kijowie. Wydaje się, że już w takich warunkach nie ma czasu na teksty i piękno przyrody.
Jednak Paustovsky widział i doceniał piękno natury od dzieciństwa. Zapoznawszy się już z Rosją Centralną, przywiązał się do jej duszy. W historii literatury rosyjskiej jest wystarczająco dużo mistrzów krajobrazu, ale dla wielu z nich krajobraz jest tylko środkiem do stworzenia odpowiedniego nastroju u czytelnika. Krajobrazy Paustowskiego są niezależne, w nich natura żyje własnym życiem.
W biografii K.G. Paustovsky'ego jest tylko jedna, ale bardzo wielka niejasność - brak nagród. Pisarz był bardzo chętnie publikowany, otrzymał Order Lenina, ale Paustowski nie otrzymał ani nagrody Lenina, Stalina, ani nagrody państwowej. Trudno to wytłumaczyć prześladowaniami ideologicznymi - w pobliżu mieszkali pisarze, których zmuszano do tłumaczenia, żeby zarobić choćby kawałek chleba. Talent i popularność Paustowskiego zostały docenione przez wszystkich. Może to z powodu niezwykłej przyzwoitości pisarza. Związek Pisarzy wciąż był szambo. Trzeba było intrygować, dołączać do jakichś grup, zaczepiać, komuś schlebiać, co dla Konstantina Georgievicha było nie do przyjęcia. Jednak nigdy nie wyraził żalu. W prawdziwym powołaniu pisarza, pisał Paustowski, „nie ma ani fałszywego patosu, ani pompatycznej świadomości pisarza o jego wyłącznej roli”.
Marlene Dietrich ucałowała ręce swojej ulubionej pisarki
1. K. Paustovsky urodził się w moskiewskiej rodzinie statystyków kolei. Kiedy chłopiec miał 6 lat, rodzina przeniosła się do Kijowa. Następnie Paustovsky samodzielnie przemierzył prawie całe południe ówczesnej Rosji: Odessę, Batumi, Briańsk, Taganrog, Juzowkę, Suchumi, Tbilisi, Erewan, Baku, a nawet odwiedził Persję.
Moskwa pod koniec XIX wieku
2. W 1923 roku Paustovsky osiadł ostatecznie w Moskwie - Ruvim Fraerman, którego poznali w Batumi, dostał pracę jako redaktor w ROSTA (Rosyjska Agencja Telegraficzna, poprzedniczka TASS) i dał słowo swojemu przyjacielowi. Jednoaktowa sztuka komiksowa „A Day in Growth”, napisana podczas pracy jako montażysta, była najprawdopodobniej debiutem dramatycznym Paustowskiego.
Reuben Fraerman nie tylko napisał „Wild Dog Dingo”, ale także sprowadził Paustowskiego do Moskwy
3. Paustovsky miał dwóch braci, którzy zginęli tego samego dnia na frontach pierwszej wojny światowej oraz siostrę. Sam Paustowski również odwiedził front - służył jako sanitariusz, ale po śmierci braci został zdemobilizowany.
4. W 1906 roku rodzina Paustovsky rozpadła się. Mój ojciec pokłócił się z przełożonymi, popadł w długi i uciekł. Rodzina utrzymywała się ze sprzedaży rzeczy, ale potem to źródło dochodu również wyschło - majątek został uznany za długi. Ojciec potajemnie przekazał synowi list, w którym zachęcał go, aby był silny i nie próbował zrozumieć, czego jeszcze nie mógł zrozumieć.
5. Pierwszą opublikowaną pracą Paustowskiego był artykuł opublikowany w kijowskim magazynie „Knight”.
6. Kiedy Kostya Paustovsky była w ostatniej klasie kijowskiego gimnazjum, właśnie skończyła 100 lat. Z tej okazji Mikołaj II odwiedził gimnazjum. Uścisnął dłoń Konstantinowi, który stał na lewym skrzydle formacji i zapytał o jego imię. Paustowski był również obecny w teatrze tego wieczoru, kiedy Stołypin zginął tam na oczach Mikołaja.
7. Samodzielne zarobki Paustowskiego zaczęły się od lekcji, których udzielał jako licealista. Pracował również jako konduktor i motorniczy tramwaju, poszukiwacz muszelek, pomocnik rybaka, korektor i oczywiście dziennikarz.
8. W październiku 1917 roku 25-letni Paustowski był w Moskwie. Podczas walk on i inni mieszkańcy jego domu w centrum miasta siedzieli w pokoju woźnego. Kiedy Konstantin dotarł do swojego mieszkania po bułkę tartą, został schwytany przez rewolucyjnych robotników. Tylko ich dowódca, który poprzedniego dnia widział Paustowskiego w domu, uratował młodego człowieka przed rozstrzelaniem.
9. Pierwszym literackim mentorem i doradcą Paustowskiego był Izaak Babel. To od niego Paustowski nauczył się bezlitośnie „wyciskać” niepotrzebne słowa z tekstu. Babel od razu pisał krótko, jakby siekierą, wycinał frazy, a potem długo cierpiał, usuwając niepotrzebne. Paustovsky swoją poezją ułatwił skracanie tekstów.
Izaak Babel został nazwany skąpym rycerzem literatury z powodu jego uzależnienia od zwięzłości
10. Pierwszy zbiór opowiadań pisarza „Nadchodzące statki” ukazał się w 1928 roku. Pierwsza powieść „Lśniące chmury” - w 1929 roku. W sumie kilkadziesiąt prac opublikował K. Paustovsky. Całość została opublikowana w 9 tomach.
11. Paustovsky był zapalonym miłośnikiem wędkarstwa i wielkim koneserem wędkarstwa i wszystkiego, co z nim związane. Był uważany za pierwszego rybaka wśród pisarzy, a rybacy uznali go za drugiego pisarza wśród rybaków po Siergieju Aksakowie. Kiedyś Konstantin Georgievich błąkał się po Meshcherze z wędką przez długi czas - nigdzie nie gryzł, nawet tam, gdzie według wszystkich znaków była ryba. Nagle pisarz odkrył, że wokół jednego z małych jezior siedzą dziesiątki rybaków. Paustovsky nie lubił ingerować w ten proces, ale potem nie mógł się oprzeć i powiedział, że w tym jeziorze nie może być ryb. Śmiano się z niego - pisał, że powinny tu być ryby
Sam Paustovsky
12. K. Paustovsky pisał tylko odręcznie. Co więcej, nie robił tego ze starego przyzwyczajenia, ale dlatego, że uważał kreatywność za sprawę intymną, a maszyna była dla niego jak świadek lub pośrednik. Sekretarze przedrukowali rękopisy. W tym samym czasie Paustovsky pisał bardzo szybko - solidny tom opowiadania „Colchis” powstał w zaledwie miesiąc. Na pytanie w redakcji, jak długo pisarz pracował nad dziełem, ten okres wydał mu się niegodny, a on odpowiedział, że pracuje przez pięć miesięcy.
13. W Instytucie Literackim zaraz po wojnie odbyły się seminaria Paustowskiego - zwerbował on grupę żołnierzy na froncie wczoraj lub w czasie okupacji. Z tej grupy wyłoniła się cała galaktyka znanych pisarzy: Jurija Trifonowa, Władimira Tendryakowa, Jurija Bondariewa, Grigorija Baklanowa itd. itd. Według wspomnień studentów Konstantin Georgievich był idealnym moderatorem. Kiedy młodzi ludzie zaczęli gwałtownie dyskutować o twórczości swoich towarzyszy, nie przerywał dyskusji, nawet jeśli krytyka stała się zbyt ostra. Ale gdy tylko krytykujący go autor lub jego koledzy stali się osobistymi, dyskusja została bezlitośnie przerwana, a sprawca mógł łatwo opuścić publiczność.
14. Pisarz bardzo lubił porządek we wszystkich jego przejawach. Zawsze był schludnie ubrany, czasem z pewnym szykiem. W jego miejscu pracy iw domu zawsze panował doskonały porządek. Jeden ze znajomych Paustowskiego wylądował w swoim nowym mieszkaniu w domu na skarpie Kotelnicheskaya w dniu przeprowadzki. Meble były już ustawione, ale na środku jednego z pokoi leżał wielki stos papierów. Następnego dnia w pokoju były specjalne szafki, a wszystkie dokumenty zostały rozebrane i posortowane. Nawet w ostatnich latach swojego życia, kiedy Konstantin Georgievich był poważnie chory, zawsze wychodził do ludzi ogolonych.
15. K. Paustovsky czytał na głos wszystkie swoje prace, głównie sobie lub członkom rodziny. Co więcej, czytał prawie absolutnie bez wyrazu, raczej niespiesznie i monotonnie, zwalniając nawet w kluczowych miejscach. W związku z tym nigdy nie lubił czytania jego dzieł przez aktorów w radiu. A pisarz w ogóle nie mógł znieść egzaltacji głosu aktorek.
16. Paustovsky był znakomitym gawędziarzem. Wielu znajomych, którzy słuchali jego historii, później żałowało, że ich nie spisało. Spodziewali się, że Konstantin Georgievich wkrótce opublikuje je drukiem. Niektóre z tych opowieści-opowieści (Paustovsky nigdy nie podkreślał ich prawdziwości) naprawdę pojawiły się w pracach pisarza. Jednak większość ustnej pracy Konstantina Georgiewicza została bezpowrotnie utracona.
17. Pisarz nie zachował swoich rękopisów, zwłaszcza tych wczesnych. Kiedy jeden z fanów w związku z planowaną publikacją kolejnej kolekcji zdobył rękopis jednego z opowiadań gimnazjalnych, Paustovsky dokładnie ponownie przeczytał jego pracę i odmówił włączenia go do zbioru. Ta historia wydawała mu się zbyt słaba.
18. Po jednym incydencie u zarania swojej kariery Paustovsky nigdy nie współpracował z filmowcami. Kiedy zdecydowano się nakręcić „Kara-Bugaz”, twórcy filmu tak wypaczyli sens opowiadania swoimi wstawkami, że autor był przerażony. Na szczęście z powodu kłopotów film nigdy nie trafił na ekrany. Od tego czasu Paustovsky kategorycznie odmawia filmowej adaptacji swoich dzieł.
19. Twórcy filmowi jednak nie obrazili Paustowskiego, a wśród nich cieszył się wielkim szacunkiem. Kiedy pod koniec lat trzydziestych Paustowski i Lew Kassil dowiedzieli się o losie Arkadego Gajdara, postanowili mu pomóc. Do tego czasu Gajdar nie otrzymał tantiem za swoje książki. Jedynym sposobem na szybką i poważną poprawę sytuacji finansowej pisarza było sfilmowanie jego twórczości. Reżyser Alexander Razumny odpowiedział na wołanie Paustowskiego i Kassila. Zamówił Gaidarowi scenariusz i wyreżyserował film „Timur i jego zespół”. Gajdar otrzymał pieniądze jako scenarzysta, a potem napisał też powieść o tym samym tytule, która ostatecznie rozwiązała jego materialne problemy.
Łowienie ryb z A. Gaidarem
20. Relacje Paustowskiego z teatrem nie były tak ostre jak z kinem, ale też trudno nazwać je idealnymi. Konstantin Georgievich dość szybko napisał sztukę o Puszkinie (Nasza współczesność) zamówioną przez Teatr Mały w 1948 roku. W teatrze odniósł sukces, ale Paustovsky był niezadowolony z tego, że reżyser próbował zdynamizować spektakl ze szkodą dla głębokiego portretu postaci.
21. Pisarz miał trzy żony. Z pierwszą, Catherine, spotkał się w pociągu karetki. Pobrali się w 1916 roku, zerwali w 1936 roku, kiedy Paustovsky poznał Valerię, która została jego drugą żoną. Syn Paustowskiego z pierwszego małżeństwa, Wadim, całe życie poświęcił gromadzeniu i przechowywaniu materiałów o swoim ojcu, które następnie przeniósł do Centrum Muzealnego im. K. Paustowskiego. Małżeństwo z Valerią, które trwało 14 lat, było bezdzietne. Trzecią żoną Konstantina Georgievicha była słynna aktorka Tatyana Arbuzova, która opiekowała się pisarzem aż do jego śmierci. Syn z tego małżeństwa, Aleksiej, żył zaledwie 26 lat, a córka Arbuzowej, Galina, pracuje jako opiekunka Domu-Muzeum Pisarza w Tarusie.
Z Catherine
Z Tatianą Arbuzovą
22. Konstantin Paustovsky zmarł w Moskwie 14 lipca 1968 roku w Moskwie. Ostatnie lata jego życia były bardzo trudne. Od dawna cierpiał na astmę, z którą przywykł walczyć przy pomocy domowych inhalatorów pół-rękodzieła. Co więcej, moje serce zaczęło być niegrzeczne - trzy ataki serca i kilka mniej poważnych ataków. Niemniej do końca życia pisarz pozostał w szeregach, kontynuując w miarę możliwości działalność zawodową.
23. Ogólnopolska miłość do Paustowskiego przejawiała się nie w milionach egzemplarzy jego książek, ani w wierszach prenumeraty, w których ludzie stali w nocy (tak, takie wiersze nie pojawiały się z iPhone'ami), a nie w nagrodach państwowych (dwa Orderu Czerwonego Sztandaru Pracy i Orderu Lenina). W małym miasteczku Tarusa, w którym Paustovsky mieszkał przez wiele lat, dziesiątki, jeśli nie setki tysięcy ludzi przybyły, aby zobaczyć wielkiego pisarza podczas jego ostatniej podróży.
24. Tak zwana „demokratyczna inteligencja” po śmierci K. Paustowskiego powstała, by uczynić go ikoną odwilży. Zgodnie z katechizmem zwolenników „odwilży”, od 14 lutego 1966 do 21 czerwca 1968 pisarz zajmował się jedynie podpisywaniem różnego rodzaju petycji, apeli, zeznań i petycji. Paustowski, który przeszedł trzy zawały serca i cierpiał na ciężką astmę w ostatnich dwóch latach życia, okazał się zaniepokojony moskiewskim mieszkaniem A. Sołżenicyna - - Paustowski podpisał petycję o udostępnienie takiego mieszkania. Ponadto wielki piosenkarz rosyjskiej natury pozytywnie opisał twórczość A. Sinyavsky'ego i Y. Daniel. Konstantin Georgievich był również bardzo zaniepokojony możliwością rehabilitacji Stalina (podpisany „List 25”). Martwił się też o zachowanie miejsca dla głównego dyrektora Teatru Taganka, Y. Lyubimova. Za to wszystko rząd radziecki nie przyznał mu nagród i zablokował przyznanie Nagrody Nobla. To wszystko wygląda bardzo logicznie, ale jest typowe zniekształcenie faktów: polscy pisarze nominowali Paustowskiego do Nagrody Nobla w 1964 roku, a nagrody radzieckie mogły zostać przyznane wcześniej. Ale dla nich byli najwyraźniej bardziej przebiegli koledzy. Przede wszystkim to „podpisywanie” wygląda jak skorzystanie z autorytetu nieuleczalnie chorego - i tak nic mu nie zrobią, a na Zachodzie podpis pisarza miał wagę.
25. Koczownicze życie K. Paustovsky'ego odcisnęło piętno na utrwaleniu jego pamięci. Domy-muzea pisarza działają w Moskwie, Kijowie, na Krymie, Tarusie, Odessie i we wsi Solotcha w obwodzie riazańskim, gdzie mieszkał również Paustowski. Pomniki pisarza wzniesiono w Odessie i Tarusie. W 2017 roku obchodzono 125. rocznicę urodzin K.Paustovsky'ego, w całej Rosji odbyło się ponad 100 wydarzeń.
Dom-Muzeum K. Paustowskiego w Tarusie
Pomnik w Odessie. Ścieżki lotu twórczej myśli są naprawdę nieodgadnione
